panda 《库布瓦的塞纳河》
修拉将一些黑色块集中在画面上，并使一些空白区域呈现出明显的形状。通过层次变化和黑白对比达到完美的平衡效果，意想不到的场景呈现在我们眼前。他捕捉光和色彩，并以黑白复活，创造出一个阴影有利于塑身、光线充满神秘感、过渡的灰色透露出强大生命力的世界。和谐的曲线相互制约、相互平衡，千姿百态的造型浮现，明晰了光的绚丽。
《大碗岛的星期日下午》
修拉花了两年时间绘制了这幅具有里程碑意义的作品，这是现代艺术的关键事件之一。修拉根据自己的理论进行创作。他力求使画面的构图符合几何原理。他根据黄金分割法则，规定画面中物体的比例、物体与画面大小形状的关系、纵横线条的平衡。角色的角度等配置创造了一种空心的构图类型。注重艺术形象的静态特征和体积，确立画面的造型秩序。这幅画《大碗岛的星期日下午》就是根据这一理论创作的代表作。
画中的人物都是按照远近透视排列，并以数学的精确性，将人物的尺寸缩小，深度重复，形成画面。画中牵着孩子的女人恰好位于画面的几何中心点。图片上有大片明暗区域对比强烈的区域。每个部分都是由数千个并列的互补色小笔划组成，这使我们的目光从前景转向美丽的背景。整个画面在色彩上达到了体积感。平衡与统一。
在这幅画中，艺术家利用纵横线条的几何分割关系和色彩分割关系，描绘了盛夏烈日下拉格兰德岛上玩耍的40人。画中弥漫着一种神奇的空气感，人物只有体积感。他们没有个性，没有生命感，彼此神秘地隔离。
修拉的这幅画预示了塞尚的艺术以及后来主观主义、抽象主义和超现实主义的出现，使他成为现代艺术的先驱之一。
《马戏》
《化妆的年轻女子》
这是乔治·修拉去世前不久绘制的唯一一幅油画肖像。
《格拉弗林的运河》
《阿斯尼里浴场》
转载自：南烟社、风笛艺术，谢谢~
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用户评论
哇！这些画作都好美，色彩对比得真巧妙，每一笔都充满了活力。特别喜欢《星期日下午在格勒内岛》那种静谧宁和的感觉。太赞了!
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第一次接触塞勒画作，点彩技法真是太厉害了！画面看似由无数小点组成，但仔仔细细看还是能清晰的感受到风景、人物的状态，感觉就像是在看着一座奇妙的雕塑似的。
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塞勒的作品果然名不虚传！这些作品让我感受到了艺术的魅力。细节刻画得非常到位，颜色搭配也很完美，让人沉浸在画面之中无法自拔。
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喜欢点彩技法的效果，看着那些小点的组合慢慢形成图像，很有科技感，也像是在探索着光明的本质。但是总觉得塞勒的作品有些冷清，缺少情感的渲染。
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虽然这些画作的技术水平很高，但我不太欣赏这种过于强调色彩对比的形式主义风格。我更喜欢那些充满人物情感的艺术作品...
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看完之后才发现塞勒其实是一个注重实验和创新的人物，他把点彩这个技法运用得淋漓尽致！值得学习和探索啊！
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《午后的咖啡馆》给我一种非常复古的味道，仿佛回到了20世纪初的巴黎街头，感觉自己也沉浸在那个时代。
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38幅作品的呈现方式太棒了，每一张图片都清晰可辨，而且搭配的文字介绍都很简洁易懂。第一次了解塞勒的作品，真的很不错的一篇文章！
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虽然喜欢点的艺术表现手法，但是我觉得有些作品缺乏内容和深度，感觉像是单纯追求视觉效果而已
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我更偏爱那些饱满情感、富有感染力的画作，这样的点彩技术在我看来只是一种手段，不能仅仅作为表达核心。 不过塞勒的作品确实很有技巧的，不得不佩服他的艺术创新精神!
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这篇文章介绍得很详细，让我对塞勒这位画家有了更深的了解！我喜欢他注重细节、追求完美的创作态度，也赞赏他对光影和色彩的精准把握。
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点彩技法确实很特殊，让人眼前一亮。但是仔细看这些作品，感觉人物表情有些呆滞，画面缺乏流动性和生气。
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塞勒的作品让我感受到一种特殊的氛围，既有热闹的街头景象，又有深沉的内敛情绪。他的画作就像一扇窗户，让我们窥探到一个全新的世界！
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这种绘画风格对我来说太过于抽象和冷淡了，我喜欢那些充满活力的、富有表现力的人物形象。
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从点彩构图到色彩搭配，每一个细节都体现了塞勒的艺术功力! 我非常喜欢“大桥下的舞者”作品，其中的光影变化和人物动作都很有层次感。
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这篇文章让我看到了很多以前从未接触过的绘画风格，同时也让我更加欣赏那些追求创新、敢于突破的人。 塞勒的作品的确令人印象深刻！
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看了这些作品后，我突然明白为什么点彩技法能成为一种艺术流派了！这种独特的表现手法充满了创意和艺术魅力，让人心生赞叹!
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喜欢这篇文章的图片质量! 让我可以近距离欣赏塞勒的作品细节，感受他的绘画技巧。
有7位网友表示赞同！